明清两代，被国人冠以姓氏泛称的紫砂壶，先有时大彬的“时壶”，后有潘仕成的“潘壶”。前者为明万历年间的紫砂代表人物，后者是清中期后以官商巨富、雅士名流身份来宜兴订制茗壶的大收藏家。
辛丑岁首，受友人之邀，取本山白玉段特制潘壶，由陶刻名手张听钢刻绘装饰，欣赏之余，一起来了解潘壶的前世今生。
潘壶是一款文人壶的代表器形。关于潘壶的来历，据《阳羡砂壶图考》记载源于清朝红顶巨商潘仕成的"私家定制"，潘仕成世居广州，先祖以盐商起家，他继承家业后继续经营盐务，以至洋务，成为广州十三行的巨商，是广州近代史上的重要人物。潘仕成既经商又从*，既好古也学洋，既是慷慨的慈善家，又是博古通今的古玩、字画收藏家，他还出资自行研制水雷、从国外引进牛痘，获得官员和民众的普遍赞誉。
潘仕成集藏和刊印的中国古典文献、名家墨宝、书迹等，为中国文化的传续所做的贡献不可磨灭。除此之外，他还留下一样传世财富，就是“潘壶”。举凡喜欢紫砂收藏的人都知道“潘壶”。
“潘壶”是由潘仕成的个人爱好催生出的“标准形制”。潘仕成的“海山仙馆”中所藏金石、古帖、古籍、古画号称“粤东第一”，极盛之时甚至一度成为广东清朝高级官员非正式接见欧美外交使者和商人的场所。
而生于广州番禺的潘仕成，和这片土地上的大多数人一样，嗜茶。丰足的财富和高超的鉴赏能力，也让他有能力按照自己的想法把茶玩得风生水起。他所用的茶壶都是在宜兴订做的紫砂精品。这些壶形制相对固定，而且惯于将印款落于盖沿之上，壶底及他处反而不落款。所用印款均为阳文篆字“潘”字印。由于潘氏声名远播，世人遂将这种形制称为“潘壶”。
潘壶口小肚大，弯嘴设计，壶把底部连接壶身处略向上收，平底，但有底圈，简洁朴素，光洁中气韵自出。潘壶的形制发展至今，大体可分为三种，壶腹作扁柿形者，称为“矮潘”；器身稍高，近扁球形称“中潘”；器身高，近梨形者，为“高潘”。潘壶是清中期很富代表性的一类紫砂壶。虽然器形变化并不复杂，也少装饰，但却呈现出大气、简练、明快的艺术风格，为藏家所赞赏。
综观紫砂壶从明代以来余年的发展历史，能够像潘仕成这样，让自己成为一种紫砂壶的“符号”的并不多见。较为有名的，恐怕只有清嘉庆年间“西泠八家”之一的名士陈曼生所制的“曼生壶”。此外，在上世纪三四十年代，迎来大发展的上海大码头上，一批收藏家和古董商人也采用了类似的做法，与杰出的紫砂艺人们互动交流，创制出一批精品，更留下不少佳话。而这样的古壶，价位低则数万，高则可达数十万。
文中作品属高潘壶，壶身如梨，高脚如铜器，高虚盖与身相接贯气，盖板宽厚，压住壶口，适应乌龙茶的冲泡。圆球形的壶钮，一弯向上仰展的嘴，壶把稍瘦，下部有垂耳，与高身壶之嘴相平衡。现今所见潘壶传器，红泥、段泥、紫泥皆备，大小神韵一致，款式流传至今，有的也有所改变。定制一把潘壶，刻上自己喜欢的诗文图画，感受紫砂的非凡魅力！
周江ZHOUJIANG国家级工艺美术师江苏省美术家协会会员年生于江苏宜兴，年毕业于南京艺术学院，本科学历。现为国家级工艺美术师、江苏省美术家协会会员。年通过高级职称专业现场考核。
在陶艺探索中深入研究紫砂材料的应用和表现，运用紫砂材料的特点将艺术语言汇注于创新的作品中，擅长传统的内在理念，融合现代的表现手法，来展现原作品的亮点。在实践中，对表现艺术创意，思想情感，个性风格协调统一地融合，最大限度的表现达到艺术的境界。作品语言丰富，创意新颖，形式优美，文化内涵深厚，艺术格调高雅。屡次在国内展览和评比中获奖，数件作品获博物馆收藏。同时坚持发扬创新精神，多项作品拥有国家造型外观设计专利。业余时间研习专业书籍，写作文章，并在多家省级刊物发表论文。
头春阳羡红茶开启预定预览时标签不可点收录于话题#个上一篇下一篇